在看完伍迪艾伦的电影后，第一次想要写点什么。
是从［赛末点］开始，才看出了些伍迪艾伦的味道。于是追着用粗糙的pps看了几部瞅着片名有眼缘的，［遭遇陌生人］、［独家新闻］、［甜蜜与卑微］、［午夜巴塞罗那］、［人人都说我爱你］和［星尘往事］，加上［开罗紫玫瑰］和［子弹横飞百老汇］一共才看了不足六分之一的伍迪艾伦的电影。但是算来他已经成为我看过作品最多的导演了。
我看得没顺序，却觉得是一部比一部好。回头一琢磨，又好像都差不多的好。何等幸福，心念着还有那么三十多部没看，估摸着也都好看。我不清楚这样的多产对于导演有多不易，但是作为观众真的很受用。
看甜蜜与悲伤的时候我中断了两次，瞌睡了一回。其实只能怪我都是用熬夜或是午睡这些个边角料时间来看电影，瞌睡是倦了，可能也和电影里那好些絮叨的对白有关系。甜蜜与悲伤是个我根本没看懂却莫名很着迷的电影。吉他部分的表演我是真心在享受。其它无话。
看星尘往事的时候是个疲倦的黄昏，我竟也昏昏睡去。有点看安妮霍尔时的那种不易下咽的感觉，还好熬了熬。然后，
"I don't want to go through an empty experience. "
“我不想要一场空泛的性。”
有个女孩子慕名前来，非要和伍迪艾伦上床，而且她还是由丈夫亲自开车送来的。然后她买通了门房，悄悄地钻进了伍迪的被窝。无奈的伍迪就说了这么一句话。I think it's the best answer to the relationship between love and sex.
接下来是我的最爱：
“I think any perfect relationship is not based on either compromise, maturity or perfection or any of that. It really based on luck. You know, that's the key thing. People don't like to acknowledge that because it means a loss of control. But you really have to be lucky."
My translations：我并不认为，完美的爱情是基于妥协、成熟，或者完美之类的。它是基于运气。你知道，那就是关键。人们不想承认这一点，因为这意味着爱情不受他们控制。但是你确实要靠运气。
这是伍迪在面对媒体提问时的回答，他很强调运气，用了一整部电影（《赛末点》）来表达这一点。如果说完美的爱情基于双方的妥协或是成熟
絮絮叨叨，两性情感，高端影迷，作为知识分子对知识分子的嘲讽，爱幽默的犹太对生活的无奈与感慨......所有的我已知的伍迪艾伦的“作者风格”，在这部自传性质厚重的黑白片得到无限的放大，升华，最终自成一格，成就大师。
作为一介学生娃，对老艾伦之于生活百态尤其是知识分子的嘲讽只能是半知半解，他就像是一个爱打哑谜的知识渊博的小老头，喜欢和我们这些慕名而来的后辈玩智慧上的捉迷藏。但至少有一点，我应该能与他共通：迷影。小老头是个绝对的影迷，不管是早期还是中期晚期的电影里
重新看伍迪艾伦的电影是想在电影里寻找纽约的痕迹和那些普通的纽约客平淡又乱糟糟的生活。从《曼哈顿》开始是个很好的选择，都说他有自己独特的风格，看了《曼哈顿》会让人对伍迪艾伦产生基础的信任，我们大概确信会从他那里得到什么。
不过看到《星尘往事》，我开始后悔为什么把时间浪费在一个小个子秃顶眼镜男不知所云的喋喋不休上，他的电影聒噪，我已经做好心理准备，可是故事细节的缺失，特写和中近景组成的强迫人视线的镜头，剧中人近乎歇斯底里的说话说话，不停歇的背景音乐，混乱的叙事逻辑（甚至让人无法区分出哪部分是戏中戏），丑陋的男女主角（长的丑，身材差，服装也难看），真让我难以忍受，想关了电视去睡觉，结果神经都被刺激了，睡也睡不着。
我非常不喜欢这种混乱的电影，这些让人很不享受的电影却还常常被冠以艺术片，大师杰作等等的桂冠。据说伍迪艾伦是要在片里表达自己成名后的迷失和焦虑，跟费里尼的8 1/2有点类似，真是个自大狂和虐待狂， 他用他的电影奚落我们折磨我们还从我们这赚走门票和口碑。
口碑炸裂！星尘往事的叙事组合段总结
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