对她说电影女主的孩子是谁的

“从什么时候开始男人就不再哭泣了?”
如果说《关于我母亲的一切》，是男性缺席的影像文本，那么《对她说》则是一个女性失语的影像文本。阿莫多瓦用两组不同性别的故事，在对比和延续中反思男性和女性的命运，构建的是一个“人”的世界。而《对她说》的探究意义是更加颠覆的，超越了阿莫多瓦以往的传统女性主义电影的风格，用两位多愁善感的男性与两者共同失语的女性伴侣，用悲剧而动情的叙事在自我的认知与探索中，带着悲悯和温情的目光对世界进行了一次深刻地注视。

看到班尼诺那封信的时候，眼泪一下就下来了，上一次这样干脆这样快就留下泪已经不只是多久之前的事了。只是这感觉来的快去得倒也快，现在已经不留痕迹了。

他们说在晚上
nomas流着泪去了
不曾憔悴
nomas决定离开
相信整个天空撼动了
当听到她的哭泣声
这如同我为他而难过
直道她死去我都在呼唤她
哎呀呀呀呀……唱着歌啊
哎呀呀呀呀……呜咽着啊
哎呀呀呀呀……唱着歌啊
逝去的热情……已死了啊
一只伤心的鸽
一大早起来唱歌
到移动寂寞的小屋
小门敞开着
他们发誓这只鸽子
有着将定不移的灵魂
仍然期待着
那个不幸的女孩回来
咕咕咕呼咕……各自阿
咕咕咕呼咕……别哭啊
石头不懂得，鸽子
他们不懂得爱情
这首歌有种九曲回肠之感
开始马可的眼睛总是湿的，后来他失去了本不属于他的爱人，目睹班尼诺死去，阿丽夏复原，经历别人的传奇，已经没有了泪。直到重遇阿丽夏的那场舞剧，其间重遇自己的眼泪，不知为何。
那些被目睹的传奇，有些被叫做爱情，但马可，永远是旁观者。

“在阿莫多瓦的电影中男人总是显得虚弱无力……阿莫多瓦曾经说‘我更喜欢写女性的故事。借用行内一句不成文的规律说吧：我觉得女性能够给我提供喜剧的素材，而男性，只能让我写出悲剧。’”（薇拉在场《对她说，对她说》）
阿莫多瓦总爱将女性作为他作品的母题，但事实上在这个故事中，影片中的两个寂寞无奈何虚弱无力的男人在叙事上才是叙事的聚焦点。不管是阿里西亚、莉迪亚还是马可的前女友在影片中都没有占据叙事的主体。相反，两个寂寞的男人的内心却得到了淋漓尽致的展现。可是我们却能够感受到阿莫多瓦女性母题在影片中并没有消失。如果我们仔细回想电影中的马可和贝尼诺两个人，他们脆弱的灵魂中都有着女性的气质。
马可在影片中至少有四次落泪的场景。第一次在影片的开场，当马可和贝尼诺在剧院看《穆勒的咖啡馆》时，马可不禁落泪了。这也是贝尼诺注意到马可和马可在医院中找到贝尼诺的原因。本来一些评论者认为《穆勒的咖啡馆》是皮娜鲍什探讨的是“恋人之间陌生和无力取得的理解、愤怒的取得亲近和安全感”。这部戏本来涉及四个主角，情节也更加复杂

等待也许是这世上最卑微的事了
《对她说》这个片子在我电脑里存了至少有个小半年的时间，这种看似平淡但总能在你最脆弱的地方狠戳你一下的故事，必须得等个安安静静的好时间才好看进去。
前几天倒是刚看了《午夜巴塞罗那》，伍迪老头子和斯嘉丽大美女的经典合作，不过其意味更多的是美国人在这个好地方有个好艳遇，最后果断又让故事仅限于艳遇吧。就好像给你的生活挠挠痒，但挠舒服了之后还是该干嘛干嘛去，没必要为痒痒挠多做停留。
相对于美国人拍西班牙，《对她说》这部纯正西班牙出品的电影，最浓郁的地域风情就是女主角斗牛士的身份吧。但在这部电影里所拍摄的斗牛的场面，却不由的让人有些胆颤。虽然女主一身斗牛士标准装备无比帅气迷人，但场上被标枪刺中的血淋淋的斗牛，以及女主最后一场比赛开场时献祭一般跪在沙场上的姿态，都透着一股子冷血，让人心生凉意。果然她最后也像被她刺过千千万万遍的牛一样，被刺穿，被撂倒在斗牛场上，不曾再爬起来。

最初会知道这部电影，是之前看过的小说里

意外！身体、无声和动作：皮娜•鲍什《穆勒咖啡馆》与阿莫多瓦《对她说》
转载请注明网址: https://www.hbmrpos.com/tiantang/kandianying-9816.html